『サトウ製薬』で検索しました。（全 678 件）

娘のほっぺがかさかさですぐ乳児性ニキビができていたのですが。
これを塗り始めると落ち着きました。
わたしもたまにつけてますが、しっとり感がとてもいいです。（ちぃ / 2009-05-31）

新生児の頃から子どもの顔に使ってます。
ワセリンほどべたつかず、ちょっと固めの軟膏ですが、塗りすぎることがなくきにいってます。
容器もレトロで子どもも塗るのを嫌がりません。（めい / 2010-01-06）

じっくり聴きました。改めて佐藤竹善のVOCALの深さに驚きます。また、急逝したGUITARISTの浅野氏の最期の音がとてつもなくパワーを与えています。一、二曲目なんかベテランの落ち着きある作品でなく、チャレンジ精神溢れる勢いある流れになってます。後半は小田和正とのユニットPLUS ONEが素晴らしい。最後の[届いたらいいな]の情感こもった歌声に心を打たれます。ソロ、カバー、バンド、ユニット…底知れぬ竹善さんの活躍を期待してます。（ジャスミン / 2007-08-15）

今回のIndigoだが、最初に聞いたのがANAの国際線でだった。その後CDを購入し通勤のカーオーディオで定番となり、どうしてもレビューが書きたい気分にさせられた。印象は一言で、ソリッドでかつメロディアスだ。ソリッドといってもただタイトなだけではない。必要な色彩・艶を残しながら、鳴るべき音とリズムが絞り込まれ、それぞれ結び付けられている。ストレートかつシンプルな方向を意図した結果だろうか。前作のOkuraでのポップで多様な広がりを持った表現に対して、個人的にはこのアルバムの方向性に自分の趣向はより一致していると感じる。このところ聞いた、J-POPのアルバムでは最も気に入っている。アルバムを冒頭から聞いていると、曲の流れの中にのめりこませるような、ある種の引力のような力すら感じる。どの曲もそれぞれ、とても、素敵だ。（blst / 2007-07-10）

　佐藤竹善さんのライブにも何度も行きましたが、等身大の彼のパフォーマンスに、ほっとするばかりでした。安心感を与えてくれるんです。
　いろいろな曲を聴くたびに、彼の聴いているジャンルの広さ、伝えたいメッセージの深さ、彼の暖かな人柄などがすっきりとまとまっていると感じています。
　今回のアルバムもそうです。
　
　何度も聴きながら、味わいを深めていける、そんな曲の数々です。（ｋ / 2007-07-14）

個人的には前作Okuraのほうがアルバム構成や全体的な統一感が良いと感じました。雰囲気もＡＯＲって感じでしたし。
でもあえて評価は５。
ボーカルが相変わらず良いです。
３曲目までの流れは前作より良いです。
最後の「届いたらいいな」はなんだかグッときます。
思わず会員になりました。（１２月のソロライブが楽しみ。会員先行チケットゲット！）（Ｂジャックに / 2007-10-12）

臨床試験を含めた医薬品開発プロセスに関する日本語の適当な参考書が極めて少ない中で、この参考書はそれなりの存在意義を有している。通読すれば医薬品開発に関する何らかの印象は得られるものと考えるが、問題は、かなりひどい文章の混乱である。特徴的なのは、主語が欠如したり（実際に主体が分からない）、主語と述語とが対応しない点である。また、個々の文章が長すぎる傾向もある。
私自身は、この参考書を一読した後、英語の参考書を読むつもりしにているが、正直なところ、この参考書での体系的な知識の習得を希望していた。せっかく良いテーマを取り扱っているのであるから、改訂版では分かりやすい日本語への大幅な改善を希望する。（ / ）

これは多分、大学の薬学部学生向きに書かれた本（教科書）だと思う。
今までに、この手のように治験の倫理や、非臨床試験での倫理から日本と世界の医薬品産業の比較、日本の薬事行政、特許制度、市販後調査まで含めた本はかつて無かった。
モニターの教育担当者として、僕は「製薬業界への新入社員」へお薦めします。
この本を読めば、日本における創薬の流れと現状の日本での大まかな問題点が分かる。
そして本当のもっと深い問題点は現場に出て補完するといい。（ホーライ / 2005-01-10）

1.Watchin' You, Watchin' Me
2.Hey!!
3.純水〜しずく〜
4.In a Beautiful Seed〜種〜
5.カオ上げて/PLUS ONE（佐藤製薬ストナリニＳ CF曲）
6.潮騒通り
7.風模様（TBS「王様のブランチ」EDテーマ）
8.音のない音
9.花笑み（日経新聞CM曲）
10.届いたらいいな〜Gratitude〜
メンフィスでトラックダウンを行いThe White Stripesらを手がけるJohn Hampton氏をエンジニアに迎えた音たち（シングルは2、5、10）。前作のキャッチさより音たちにストイックな質感を覚えます。象徴的なのはコンテンポラリーな音楽観から放たれる1のアグレッシブでソリッドなロック。複雑に綺麗に調和してゆく音は聴き所ですね。また攻める中にも竹善氏らしい温かみもやはりあり、シンプルな中に表情が幾重に編みこまれた味わい深さがありました。一音一音が左脳にも右脳にも訴えるようです。
10年ぶりに小田氏とのPLUSONE名義である5では、BVですが大橋卓弥も参加。6ではSOSの「sha la la」を作曲したFACE 2 FAKEも携わり、10では岡野宏典氏との共作で彼の美声も。また1など07年4月にお亡くなりになられたブッチャーさん（浅野祥之氏）最後のしっかりしたギターを耳に出来るアルバムでもあります。

「青は藍より出でて藍より青し」といいますが、藍から青を取るには難しい工程・努力を経て初めて、採れた染料の青さが原料の藍よりも濃く鮮やかになるそうです。つまり“藍”は進歩のための努力や謙虚さが下地にある色だと思います。今作も竹善氏が初心を忘れず音楽道へ邁進するスピリット、また技術や工程へのプライドが表れているようです。或いはジーンズのインディゴのように体に馴染み風合いのある音楽に、という気もします。（うたずき / 2008-01-29）